«Jeg vokste opp i Pennsylvania, omtrent en time fra New York City. Jeg har alltid vært interessert i mote – jeg ønsket å gå på FIT fordi min venns eldre søster gikk der. Jeg husker jeg kom hjem og fortalte foreldrene mine at jeg ville dra dit, og de lo av meg. Alle i familien min er lærere eller professorer, så jeg tenkte at jeg sannsynligvis ville bli bibliotekar eller noe. Jeg liker veldig godt bøker og gikk på college for engelsk og kunsthistorie fordi det var det som alltid var lett for meg. Og jeg visste ikke hvordan jeg skulle gjøre mote til en jobb eller hvordan det kunne se ut.
Da jeg var ferdig med skolen, fikk jeg denne jobben for Lynne Franks, som gjorde ting som å produsere London Fashion Week. På et tidspunkt kom jeg hjem på juleferie, og mamma likte virkelig ikke at jeg bodde i England og hadde denne motejobben. Vi hadde en venninne, en kvinne fra hjembyen min, som var art director på Glamour . Så mamma tok meg med for å spise lunsj med henne, og kvinnen tok meg med til Condé Nast Human Resources for å møte Paul [Wilmot] og Anna [Wintour] – de trengte assistenter. Og så dro jeg hjem til Pennsylvania, og jeg hadde et jobbtilbud på telefonen min da jeg kom tilbake. Jeg brukte to uker på å si opp jobben min i London og flytte til New York, og så begynte jeg å jobbe på Vogue .
Jeg visste ikke hva en stylist var da - og det var ikke engang frilansstylister i bransjen. Du måtte jobbe i et magasin for å gjøre slike prosjekter. Og de fleste kjendiser ble kledd av kostymedesignerne for filmene. Jeg tror ikke noen brydde seg om det de hadde på seg. Hvis du ser på Gwyneth Paltrows tidlige premierer, hadde hun på seg som: flip flops og hennes egen kjole . Det var ikke magasiner og blogger dedikert til hva folk hadde på seg til en filmpremiere. De var artister som skulle se en film de hadde laget med folkene de laget den med. Så ingenting av det var i tankene mine – da jeg først fikk jobben, ønsket jeg å bli Dorothy Parker. Hun er en amerikansk forfatter som skrev bildetekster for Vogue og var en del av Algonquin-sirkelen. Jeg tenkte at hvis jeg kunne være som henne, en bildetekstforfatter, kunne jeg skrive små bøker ved siden av.
Etter å ha assistert sjefredaktøren kl Vogue , assisterte jeg markedsredaktøren, som kaller inn klær til opptakene. Anna oppmuntret meg til å ta den jobben hvis jeg ville bli moteredaktør fordi hun sa det var viktig å forstå hvordan det fungerer og å kjenne folk. Vi brukte ikke e-post til å be om klær på det tidspunktet – vi gjorde alt på telefon. Så jeg snakket på telefon med folk hele dagen lang, og jeg er fortsatt venn med mange av disse menneskene. Det er et personlig forhold når du snakker med Gucci PR-jenta fem ganger om dagen, og du tar deg en drink etter en spesielt opprivende uke og har det gøy. Mange av de som er PR-sjef for store hus nå er folk som jeg har kjent siden jeg var 23, 24 år gammel og har jobbet med siden den gang. Lengden på disse forholdene har hatt en klar innvirkning på karrieren min.
Etter det begynte jeg å assistere på opptak med Tonne [Goodman] og det var fantastisk. Den første shooten vi gjorde dro vi til Palm Beach med Maggie Rizer og Arthur Elgort . Bildene var av Maggie som spilte golf og gikk på fest – du vet, Arthur Elgort-greier. I den perioden reiste vi mye, for Herb Ritts var fortsatt i live, så i utgangspunktet dro vi til LA hver uke. Det er komplisert nå fordi jeg har barn, men å reise er noe av det som gjør meg lykkeligst i livet.
bagbalsam
Rundt den tiden begynte teamet å skape Teen Vogue , som i utgangspunktet bare var et innlegg i Vogue . Det var også Vogue for menn og Vogue VH1 Fashion Awards med egen utgave av magasinet. Vi filmet mange forskjellige ting, til det punktet hvor jeg ikke kunne hjelpe Tonne og gjøre alt arbeidet som måtte gjøres. På det tidspunktet ble jeg medvirkende redaktør på Vogue og Teen Vogue . Min siste arbeidsdag kl Vogue var en fredag og min første frilansdag var en mandag, og jeg måtte fakturere i stedet for å få lønn, noe som var litt skummelt. Men heldigvis Teen Vogue ble ekte og så fikk jeg kontrakt der, så det ga meg litt stabilitet økonomisk. Jeg hadde andre kontrakter også. En stund var street style bare en ting i Japan, og jeg var enorm i Japan – jeg hadde en undertøyslinje der som jeg ville fly frem og tilbake for å jobbe med. Jeg jobbet også med Derek Lam om å style alle tingene hans. Disse prosjektene er den hellige gral hvis du er frilans fordi det lønner seg for deg å ha en leilighet og dra på ferie.
Etter at jeg fikk min andre sønn, tok jeg en bevisst beslutning om å slutte å mase etter redaksjonen. Jeg tenkte OK, hvis jeg skal jobbe, kommer jeg til å få absolutt flest resultater for innsatsen jeg legger ned, og jeg føler at kjendiser er der jeg har mest talent og jeg får mest anerkjennelse. På den tiden jeg begynte å kle på kjendiser, fikk jeg disse skuddene fordi ingen ville gjøre dem. Ingen ville kle på kjendiser! Jeg følte at folk trodde jeg var litt mindre moteredaktør – og det gjør de fortsatt. Men det er sant! Jeg er ikke en ekte moteredaktør, jeg er en kjendisstylist. Men å si at noen er en kjendisstylist ble mindre diss når Rachel Zoe skjedde.
Når det kommer til styling, er jeg bedre med kjendiser enn noe annet fordi jeg er flink til å finne ut av folk. Jeg synes kvinnene er interessante, hva de har å si og hva de jobber med. Når jeg jobber med kundene mine, ser jeg hva som er interessant for dem, slik at vi kan forstørre hvem de er og gi dem en mer polert og raffinert visuell representasjon av det bildet. Jeg undersøker alltid emnet jeg skal style. Vi lager forskningsbøker fylt med det jeg liker som de har brukt før og det jeg ikke liker. Alt handler om hvem de skal være. Jeg vil vite hvem idolene deres er og hvem de vil se ut, og så kan jeg finne ut hvordan det fungerer. På den andre siden av det vet jeg hvilke merker som virkelig snubler over seg selv for å få biter på kundene mine. Merkevarer er hyperbevisste om hvor og hvordan og på hvem de vil ha klærne deres brukt - dette begynte sannsynligvis å skje for to år siden. Nå får jeg stylingen av kjendiser meg til å konsultere spillejobber med merker fordi de ser meg og de vil lage ting kundene mine vil ha på seg.
Jeg vil bli en stylist som gjør andre ting også. Jeg har mine klienter – Dakota Johnson, Sienna Miller, Natalie Portman, Michelle Williams, Rachel Weisz, Selena Gomez, Margot Robbie. Men jeg har nettopp laget en kampanje for Clark's, jeg gjør Pantene-annonser, jeg gjør Dior-annonser. Min dag til dag endrer seg hele tiden. Så har jeg boka jeg gjorde , som startet som alle inspirasjonstavlene jeg har laget for kundene mine gjennom årene. Det var på samme tid som Target ringte meg, så vi laget en kleskolleksjon som var fornuftig med det jeg hadde jobbet med. Nylig gjorde jeg det en serie med solbriller og briller med merket Tura. Alle disse tingene har en tendens til å skje veldig organisk, gjennom venner og mennesker jeg møter. Og det er bare gøy å lage ting, leke med materialer og prøve ting. Jeg håper det kommer flere fysiske ting i fremtiden som jeg kan være med på. Jeg vil ikke knyte folks sko resten av livet! [ler]'
– som fortalt til ITG
klare nakennegler
Kate Young fotografert av Tom Newton i New York 16. mai 2016.
Kate, Kate, Kate, Kate, Kate: Følg med på stylistens Øverste hylle og øverste hylle After Dark .